李天逸說完之后，雷勝杰陷入了沉思之中，其他人也全都露出了深思之色，為有沈子豪的眉頭緊皺，看向李天逸頓眼神越發顯得陰冷。
    過了一會兒，雷勝杰問道：“李天逸，據我所知，現在已經實行了問題明星屏蔽制度，難道你還有什么更好的措施嗎？”
    李天逸沉吟了片刻，緩緩說道：“我認為，現在的屏蔽制度實在是太輕了，對于哪些問題明星，尤其是出現了道德問題的問題明星，應該采取的是全面屏蔽策略，也就是說，如果一個明星在道德問題上出現了嚴重的問題，那么對不起，從出事以后開始，所有的網絡及平面媒體在3到10年內，不允許出現關于此人的一點點的報道，直接將道德問題明星徹底封殺。
    如果不用這種嚴厲的制度來保證的話，如果僅僅是出臺一個似是而非的屏蔽政策，對這些明星不會有任何的限制作用，君不見，什么動圖門事件以及艷罩門事件門的主角不是又復出拍片了嗎，這些一個個的都是什么樣的人呢，難道我們的記憶會因時間的流逝而淡忘嗎，一個道德層面出現問題的演員，他能夠給我們拍出正能量的影片嗎？我們到底是應該帶入她們在現實中的表現，還是應該帶入他們在影片中的表現呢。
    我們大人或許無所謂，但是那些年輕人尤其是孩子呢，當他們了解到這個人的背景以后，這些人會對孩子們的價值觀和成長產生怎么樣扭曲的效果呢？
    所以，我的觀點是，對于道德出現問題的明星直接在3到10年的時間內直接封殺，不允許有任何的炒作行為，誰炒作，誰發帖，誰負責。絕對不能讓將軍孤墳無人問，戲子家事天下知這樣的現象繼續在我們這個社會上流毒下去了?！?br/>     李天逸的第一個觀點說完，雷勝杰直接鼓起了掌，其他人看到這種情況，也紛紛跟著鼓掌，沈子豪雖然十分不爽，但也不能不跟著鼓掌。
    掌聲落下，雷勝杰看向李天逸說道：“李天逸，你剛才也說了，這是你的第一個觀點，那么你的第二的觀點是什么呢？”
    李天逸抬起頭來說道：“組長，各位同學們，我平時除了看中央四臺和中央13臺以及中央七臺的節目以外，其他的電視節目我很少看，尤其是電視劇，我更是看的少之又少，對于那些小鮮肉所拍攝的影視劇作品，我幾乎看都不看。大家知道為什么嗎？”
    眾人沒有說話，只是默默的看著李天逸，因為大家都知道，李天逸肯定會說出很多令眾人意想不到的東西。
    李天逸沉聲說道：“我有一個非常好的大學同學，現在是著名的大導演，他告訴了我很多娛樂圈的真實內幕，這些東西也許說出來大家都不敢相信，但是今天，我要把這些內幕全都抖落出來，讓大家親眼看一看，娛樂圈到底有多亂。
    娛樂圈的亂現象之一是演員的天價片酬，如之前央視曾經點名批評的，某一部古裝電視劇的男女主演整整拿走了1.5億的片酬，幾乎占據了整部劇制作成本的70%，那么我想請問，如果一部電視劇只用30%的制作成本，去完成劇本，拍攝，后期制作，道具等諸多的事宜，那么這樣的劇能看嗎？
    然而這還不是什么問題的關鍵，而是這些拿了天價片酬的演員，很多并沒有把自己的精力全都放在這部戲上，曾經有爆料說，某位拿了天價片酬的演員，只給了某部50集電視劇的劇組50天的拍攝時間。
    大家或許不清楚，作為一部電視劇的主角，就算所有的人全都圍著你轉，一天拍攝一集電視劇可能嗎？不要忘了，每集電視劇的拍攝都需要場景，道具，服裝，舞美，燈光等諸多的因素協調在一起，而且每集電視劇有多少個分鏡頭，有多少個場景需要切換。
    尤其是一部古裝劇，往往一個鏡頭就會轉換一個場景，而場景與場景之間的轉換難道不需要時間和空間嗎？
    我這里給大家舉個例子，早在1979年，王扶林導演就有意把古典名著《紅樓夢》搬上熒屏。這一設想得到了中央電視臺和北京紅學界的支持。1981年11月召開專題會議研究改編問題。1983年2月成立籌備組，5月成立編劇組，8月成立顧問委員會。1983年12月完成劇本初稿。用了約兩年的時間，從全國各地數萬名候選人中遴選出一百多名演員。
    1984年春夏在北京圓明園先后舉辦了兩期紅劇演員學習班。讓他們研究原著，分析角色，同時學習琴棋書畫，陶冶自己的情趣，最后確定角色。為拍攝的需要，在河北正定縣建造了寧國府、榮國府和寧榮街。1984年2月9日試拍，9月10日正式開機，在安徽黃山拍下了第一組鏡頭，至1987年上半年完成，先后到10個省市的41個地區的219個景點，共拍攝了近一萬個鏡頭。
    光拍攝就用了3年時間。
    各位同學，大家想想看，紅樓夢這部經典的電視劇作品僅僅是拍攝就花了三年時間，這還不算之前的籌備工作，這才將紅樓夢拍成了一部傳世經典之作。
    再看看現在的這些小鮮肉們所拍攝的電視劇，50天50集電視劇，這樣的電視劇能看嗎？
    一個拿著超低薪資的編劇能夠把一部大制作的電視劇真正的做好嗎？
    如今娛樂圈第二個怪現象就是明星們都喜歡投身綜藝掙快錢，超一線明星每一季綜藝節目的價格甚至達到了幾千萬。
    近兩年綜藝節目市場大熱，明星們也紛紛從影視劇轉向綜藝真人秀，試圖賺快錢，參加節目的價格也隨之水漲船高。
    明星不拍影視劇專攻綜藝的現象其實不難理解，舉個簡單的例子，某一線大咖拍一期綜藝的片酬在500萬以上，十幾期下來能拿到5000萬以上，這相當于拍一整部電視劇的價格了，但一季綜藝的拍攝時間常常不足一個月，論片酬的性價比，明星當然愿意投身綜藝來掙快錢。
    當然啦，不管是拍電視劇也好，拍綜藝節目也好，這些都是明星們自己的選擇，倒也無可厚非。
    但問題是第三種亂象，那就是娛樂圈軋戲成癮明星串場拍戲成常態。
    軋戲，是指明星在同一時間接拍多部戲，明星串場趕戲的現象如今在行業內已成常態。這樣的現象尤其在片酬頗高的小鮮肉中更為明顯。據我的導演朋友告訴我，某小鮮肉最多時候一天可以趕六個劇組。
    演員軋戲成癮，全劇組等著一位鮮肉、鮮花的現象已成常態，但卻有不少年輕演員自豪地將這看作是敬業、努力的表現，而實際上軋戲現象也是造成影視劇作品質量底下亟待解決的一大亂象。
    而軋戲問題的大量出現，就導致了娛樂圈出現第四種讓很多觀眾十分不爽的現象，那就是替身摳圖。
    我的朋友爆料，很多小鮮肉有一半的戲份是靠替身完成的。
    對于明星用替身的習慣，很多觀眾早就習以為常。但明星使用替身的原因并不相同。
    很多劇組為節省成本，也欣然選擇片酬低廉又好使喚的替身，還想出倒模、摳像、分組穿插拍攝等新招數。比如之前某劇組被曝使用某“小鮮肉”人皮面具加替身的模式拍戲，如曾經的熱播劇的《孤芳自賞》中的男女主角只有近景和特寫，最后用摳像技術和別的演員進行合體。
    與替身摳圖現象一同被稱為娛樂圈兒三大害的還有一個亂象，那就是配音劇頻出。作為一名演員，背臺詞是最基本的功力，但是有些演員卻不背臺詞兒，而是靠配音。
    某位節目主持人火星和演員劉濤不都曾經爆料說某演員在演戲的時候不講臺詞，只用一系列的數字代替，雖然這種現象不像替身和摳圖那樣影響我們的視覺感受，但是我相信，一名如此不敬業的演員，他在影視劇中的表演和表現怎么可能會栩栩如生呢，而他的這種念數字的方式，對于和他搭戲的演員來說，這是一種怎么樣的折磨，在這種情況下，又怎么可能會拍出一部好的影視劇作品呢？
    娛樂圈第六種亂象是演員私自改劇本，自己加戲帶私人編劇。之前小崔不是曾經在微博上曝光過某位明星的合同嗎，里面不是寫的清清楚楚了嘛。不僅在編劇，還帶化妝師呢。
    縱觀影視圈，演員改劇本的現象一直存在，且越演越烈，資深演員愛改戲，年輕演員也敢給自己加戲，還帶私人編劇進組。有位大腕編劇曾經爆料說，之前有部戲，編劇是非常資深的一線大腕，主演是剛火的年輕演員，結果演員接到劇本，竟然當即就撕了，兩個年輕主演自己現場攢本子，一天一集。
    演員改劇本的理由也是五花八門，有的為了加戲，有的為了角色更完美，有的竟然因為背不下臺詞要求刪戲。
    我的導演朋友告訴我說，演員改劇本表面看是關于一個劇與劇本的好壞之爭，其實折射了國內影視產業中的深層矛盾。相比美國、韓國等其它國家，華夏編劇的地位還是有點低，而現在“明星為上”的風氣也無限放大了演員的權利?！?br/>     此時此刻，現場眾人聽完李天逸所揭露的這六種亂現象之后，很多人已經瞪大了眼睛，大家都是行外人，并不清楚娛樂圈兒的這些事情，但是聽完之后，大家感覺到有些毛骨悚然，誰都沒有想到，自己看的津津有味的電視劇的背后，竟然還存在著這么多的貓膩。
    這時，李天逸接著說道：“之前所說的這六個問題，還不算是娛樂圈兒最嚴重的問題，真正最嚴重的亂象是第七個問題。”